Jacqueline Terrier, en regardant un artiste faire une démonstration de pastels secs, a eu l'envie de « jouer du bâton de couleur ». Elle a alors suivi quelques cours et la voici de devenue « colorieuse », comme elle aime à se définir. Elle est devenue une passionnée du pastel. Ce qu’elle aime, la matière et les couleurs mais aussi, traquer le détail. Ce qu’elle fait pour chaque réalisation. Sa première série de pastels s'intitule ELEMENTS. Jacqueline Terrier s’est inspirée de photographies qu’elle a agrandies, recadrées pour se les approprier. Elle a cherché à rendre la transparence de l’eau, le floconneux des nuages ou bien encore l’aspérité de la roche. La seconde série de 8 pastels, a pour titre ECORCES. Pour cette série, Jacqueline Terrier explique qu’elle a adoré photographier, en gros plan, des écorces d’arbres qu’elle a ensuite reproduites. « C'est fou ce qu'elles recèlent comme formes et teintes insoupçonnées. » L’exposition de Jacqueline Terrier est une occasion unique de voyager dans son univers artistique. L’entrée est gratuite pour tous les amateurs d’Art et de belles découvertes.

Claude Mazuy peint depuis une dizaine d’années. Autodidacte confortée par la fréquentation de différents cours et ateliers de peinture, l’artiste explique que le travail de groupe, grâce à l’expérience des professeurs et au regard des autres, lui a permis de progresser. Elle admet avoir toujours eu un vif intérêt pour l’Art et pour la démarche de création mais c’est le temps du confinement qui lui a permis de travailler seule de façon plus régulière et plus approfondie. Aujourd’hui, Claude Mazuy a voulu partager son travail et offrir au regard des autres ce monde de couleurs, de sensations et de lumière qu’elle peint. La peintre aime expérimenter différentes techniques, aquarelle, pastel acrylique. Claude Mazuy peint ce qui la touche, ce qui est source de poésie et l’inspire. Elle a une sensibilité pour les paysages, les fleurs, les natures mortes. Elle avoue que « peindre est devenu aujourd’hui quelque chose d’essentiel qui me relie à la beauté des choses ». L’exposition de Claude Mazuy est une occasion unique de voyager dans son univers artistique. L’entrée est gratuite pour tous les amateurs d’Art et de belles découvertes.

Bruno Gorassini habite en Bourgogne mais séjourne régulièrement en Belgique, terre natale de son épouse. Ces dernières années, tout particulièrement, c’est de la Côte belge (Mer du Nord) qu’il puise l’essentiel de ses sujets. La lumière, le mouvement, les ciels et les couleurs créent une alchimie toute particulière et inspiratrice. Après avoir été présentée à la Keunekapel (ancienne chapelle réaffectée en salle d'exposition) située à Koksjide - Sint-Idesbald (Belgique) en 2023, Bruno Gorassini a souhaité faire découvrir ses œuvres de paysages nordiques en Sud Côte Chalonnaise. C’est ainsi qu’il nous invite à la rencontre d'un autre univers. Le peintre découvre le monde de l’Art à l’adolescence puis il s’initie à la peinture à l’huile et s’oriente ensuite vers l’Ecole Municipale des Beaux-Arts de Sète. Cependant, sans étouffer sa passion naissante, cette expérience ne l’encourage pas à poursuivre selon cette filière. Dès lors, il décide d’épanouir sa passion, obstinément, en autoformation, découvrant et/ou créant une technique personnelle et singulière de style figuratif. Au fil des ans, et selon différents rythmes créatifs, c’est le travail de la peinture à l’huile, en épaisseur et avec de petits pinceaux, qui guide son geste. 2017 et 2018 sont des années charnières qui libèrent le geste?; il adopte le couteau à peindre comme outil principal pour déployer son activité artistique. La matière de l’huile est ainsi de plus en plus, utilisée en épaisseur, et le couteau à peindre lui permet de mieux faire ressortir son énergie picturale. L’exposition de Bruno Gorassini est une occasion unique de voyager dans son univers artistique. L’entrée est gratuite pour tous les amateurs de peinture et de belles découvertes.

Philip Fernoux est un autodidacte passionné par le dessin depuis des années mais, n’ayant pas le temps de pratiquer, il n’a vraiment commencé à concrétiser cette passion que récemment. L’artiste dessine, peint, sculpte… il n’a pas de contrainte ni de techniques. Il le dit lui-même : « Je fais au gré de mes envies, des choses qui me plaisent. ». Plongez dans le monde surprenant et imaginatif de Philip Fernoux. Il s’inspire de son environnement, de son regard, de son ressenti. Ce qu’il fait lui apprend ce qu’il cherche alors il expérimente, compose, façonne tout un art qui est le sien. Pour lui, « Prendre le temps pour s’inspirer, ça, c’est le luxe ! ». Comme Philip Fernoux, prenez le temps de rencontrer, d’observer, de ressentir à travers les œuvres de cet artiste passionné. Nous vous invitons à venir nombreux découvrir cette exposition gratuite et ouverte à tous. Ne manquez pas cette occasion de vivre une expérience artistique enrichissante et inoubliable !

Félix Mendelssohn est né le 3 février 1809 à Hambourg et est mort le 4 novembre 1847 à Leipzig. Contemporain de Chopin, Liszt, Wagner et Berlioz, il laisse une œuvre très féconde pour sa courte vie de 38 ans (symphonies, concertos, oratorios, musique de chambre, musique de scène, oeuvres pour piano). Sa musique chorale et vocale est également très riche (psaumes, cantates, oratorios, lieds) et fortement influencée par la musique du XVIIIème siècle. Ce programme d’Opus 71 vous permettra de découvrir une partie de la musique chorale sacrée de Mendelssohn. Différentes formations chorales seront présentées : choeurs d’hommes a cappella, choeurs de femmes, double choeur femmes/hommes, choeurs mixtes avec soliste.

Cela fait presque 20 ans que Sylvie Vialet laisse libre cours à sa passion. Elle a débuté avec Marie Madeleine Morel, puis à Saint-Marcel avec Monsieur Cuillerot pour terminer avec Monsieur Courtalon de Saint Désert. Avec ce dernier, la peintre s’est essayée à différents supports, différentes techniques. Sylvie Vialet travaille aussi bien sur toile que sur papier (aquarelle) ou sur « lanavanguard », un papier plastifié multi-techniques. Elle aime peindre en utilisant différentes techniques comme l’acrylique, l’aquarelle, les mixtes associant pigments, encre ou feuille d’or. La peinture est pour Sylvie Vialet une émotion qui se partage. C’est pourquoi elle a choisi d’exposer ses œuvres à la Galerie Dany Massé. Cette exposition regroupe aussi bien des peintures d’avant que des peintures plus actuelles. Nous vous invitons à venir nombreux découvrir cette exposition gratuite et ouverte à tous. Ne manquez pas cette occasion de vivre une expérience artistique enrichissante et inoubliable !

Le collectif « Beautés du geste » expose aux Ecuries St Hugues pour sa 5e édition, en partenariat avec la Ville de Cluny. Créé Ici, composé d’artisans d’art et d’artistes de Saône et Loire, présente des pièces d’exception ainsi que des créations représentatives de leur travail. Ainsi le public pourra découvrir les métiers d’art tels que : lutherie, céramique, verre, mosaïque, feutre, peinture, cuir, carton, marqueterie, métal, etc.... Un espace d’échange convivial sera aménagé pour approfondir les contacts avec les visiteurs. Une cartographie régionale, réalisée en partenariat avec l’office du Tourisme de Cluny, sera à disposition. Les permanences sont assurées par les artisans d’art et artistes.

Quelques jours avant le lancement des JO de Paris 2024, la Ville de Cluny vous propose de participer à une grande journée conviviale et sportive. Le parc abbatial se transformera pour l’occasion en « stade abbatial » et accueillera épreuves et défis sportifs en tous genres, ainsi que des animations accessibles à tous qui permettront aux associations sportives de la ville de faire connaitre leurs disciplines. Un espace exposition présentera aussi la restitution du projet « Cluny 2024 » et permettra aux intéressés de tout savoir sur la grande et belle histoire du sport clunisois. En fin d’après-midi les participants seront invités à relayer la flamme jusqu’à la piscine où les attendront de nouvelles épreuves et découvertes plus rafraichissantes ! Préparez vos baskets, vos maillots, et réservez la date !

Ce stage de 6 jours s’adresse aux musiciens.nes souhaitant s’initier ou se perfectionner à la direction d’orchestre. Que vous soyez un.e musicien.ne professionnel.le ou amateur.trice, un.e professeur.seuse de musique ou un étudiant.e en classe de direction d’orchestre, nous vous proposons une approche personnalisée dans un cadre de cours collectif. Une attention particulière sera apportée à la technique de battue et à son efficacité expressive. A cet effet, nos séances de travail seront filmées puis analysées collectivement. Une pianiste professionnelle accompagnera les premières séances de travail, puis un ensemble instrumental professionnel (piano, violon et clarinette) sera dirigé par les chefs stagiaires. A l’issue de la formation, tous les stagiaires participeront à un concert public donné à Cluny. LE  FORMATEUR Chef d’orchestre et compositeur formé à Paris et à Vienne, Gabriel Mattei partage ses activités entre la direction d’orchestre et la création musicale dans les domaines du théâtre et des arts visuels.    Chef invité, il a dirigé l’Orchestre philharmonique de Monte Carlo, l’Orchestre philharmonique de Strasbourg, l’Orchestre symphonique de Bahía Blanca (Argentine), l’Orchestre philharmonique de Kharkiv (Ukraine), L’Orchestre de la fondation TECO de Taïwan, l’Orchestre symphonique Libertador San Martín de Buenos Aires... www.gabrielmattei.eu INFORMATIONS  PRATIQUES Le déplacement, le logement et les repas sont à la charge des stagiaires. Nous vous fournirons une liste d’hébergements possibles à Cluny et dans ses environs. Les séances de travail et le concert auront lieu au sein de l’École de Musique, Danse et Théâtre en Clunisois, à la Maison romane du Puits des Pénitents, 25 rue de la République 71250 Cluny. Le nombre de stagiaires est limité à 12 personnes. Pour vous inscrire, merci de bien vouloir nous adresser une courte biographie et une lettre de motivation à [email protected] Date limite d’inscription : 15 juin 2024 Le programme musical travaillé : • STRAVINSKY L'histoire du Soldat • MOZART Symphonie N°40 • WEBER Concerto pour clarinette N°1 (2ème mvt)

Annette Pral décrit ses oeuvres figuratives comme représentant des "caractères" plutôt que des personnages. Elle place ses sujets dans des situations et des scènes qui peuvent paraître banales, mais il y a toujours quelque chose de fondamentalement décalé, que ce soit à travers des objets déformés, des visages étonnés ou des jeux de regards et d'attitudes. C'est une peinture vue de l'intérieur. L'humour et l'ironie ne sont jamais loin. Ses peintures à l'huile sont présentées partout en France dans plusieurs expositions personnelles et collectives

Les papilles du confiseur Arômes naturels et saveurs sucrées, mais d’où viennent tous ces sucres ? Cet été, entre vrais scientifiques et apprentis confiseurs, venez fabriquer vos propres sucreries à l'abbaye de Cluny. À déguster en famille ! ?? Rendez-vous 10 minutes avant le début de l'événement Visite libre du monument après l'atelier compris dans le billet Pas de gratuités appliquées Billets non remboursables (sauf annulation de notre part) Non accessible aux personnes à mobilité réduite

Festival de musique de chambre rayonnant sur toute la Bourgogne du Sud, la 23ème édition du festival Musicales en Côte Chalonnaise se déroulera du 27 août au 1er septembre. Au cœur du vignoble bourguignon, venez retrouver le plaisir d'écouter de magnifiques moments musicaux ponctués par les dégustations de Montagny 1er Cru. Concoctée par le talentueux trompettiste Romain Leleu, de généreux bénévoles et des vignerons passionnés, cette 23ème édition vous enchantera. 6 jours, 8 concerts, 18 musiciens, 7 Domaines viticoles, 7 dégustations offertes et 6 communes. Dimanche 1er septembre, 18h Concert de clôture / "Nuit Fantastique" Romain Leleu Sextet Romain Leleu, trompette et direction artistique Guillaume Antonini et Manuel Doutrelant, violons Alphonse Dervieux, alto Caroline Boïta, violoncelle Philippe Blard, contrebasse Programme : Mozart, Schubert, Saint-Saëns, Milhaud, Rossini Dégustation de Montagny 1er Cru offerte par le Domaine Laurent Cognard.