En partenariat avec le Crescent. Cissy Street s’est imposé dans le paysage du jazz-funk français dès leur premier album éponyme en 2017 avec un répertoire de compositions entièrement originales. Le groupe s’est produit depuis dans de nombreux festivals. Sa musique plonge « au coeur d’un groove entêtant qui mêle funk explosif, solos jubilatoires et mélodies attrape-tympan. C’est de la musique chauffée à blanc qu’on conseillera à tous les âges, à tous les publics et pour toutes les époques de l’année ». Dragon Jazz. Petite restauration et buvette sur place Prévoir une lampe de poche pour le retour au parking

La jeune violoncelliste israélienne Elia Cohen Weissert est née en 1994 à Jérusalem. Elle commence le violoncelle à l’âge de 7 ans au Conservatoire de musique de Jérusalem, où elle étudie avec Cornelius Faur. Pendant ses jeunes années israéliennes, Elia reçoit une bourse d’honneur de l’America-Israel Cultural Foundation et elle se produit déjà comme soliste avec des orchestres réputés, dont l’Orchestre symphonique de Jérusalem, l’Orchestre philharmonique d’Israël, l’Orchestre de la radiotélévision croate, l’Orchestre national de Belgique, l’Orchestre royal de chambre de Wallonie et le North Czech Philharmonic Orchestra. À l’âge de 14 ans, Elia part pour Berlin afin d’étudier à l’Institut Julius Stern, un établissement pour jeunes musiciens talentueux qui dépend de l’UDK Berlin. Elle entame ensuite des études de licence dans la classe de Jens Peter Maintz. Depuis octobre 2016, Elia poursuit sa formation au sein de la Chapelle Musicale Reine Elisabeth à Bruxelles, dans la classe de Gary Hoffman et Jeroen Reuling. Elia participe à plusieurs festivals de musique de chambre tels que le Verbier Festival. Elle se produit régulièrement en Europe (Portugal, Italie, Belgique, Allemagne, Croatie et République tchèque), ainsi qu’en Russie, en Israël et aux États-Unis. Elia reçoit de nombreux prix dans le cadre de concours nationaux et internationaux, parmi lesquels le second prix du concours Antonio Janigro à Zagreb, et un prix spécial pour la meilleure interprétation d’une œuvre commandée à A. T. Šaban. Elia joue actuellement sur un violoncelle de Jean-Baptiste Vuillaume que lui prête la Chapelle Musicale Reine Elisabeth. Depuis septembre 2016, Elia est artiste en résidence à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth, sous la direction de Gary Hoffman.

« Dic, Cur Hic ? » Est une proposition de diffusion de musique électroacoustique spatialisée en 2 parties : la première est une suite électronique live qui fera référence entre autres à l'histoire industrielle du lieu (ateliers de l'ancienne filature de laines Plassard de Varennes sous Dun). La seconde sera une sélection d’œuvres électroacoustiques du compositeur. Les deux parties invitent l'auditeur à une immersion sonore dans le périmètre d'un orchestre de haut-parleurs. « Dic, Cur Hic ? » « Dis-moi, pourquoi es-tu ici? » Est une traduction possible de cet énigmatique énoncé latin attribué philosophe des lumières allemand Leibnitz. C'est une invitation à se déporter de son habituel soi-même (se regarder pédaler à côté du vélo en quelque sorte) pour se questionner aujourd'hui sur le sens de l'existence de l'homme qui tend de plus à alterner entre la recherche de l'efficacité/performance/possession à tout prix et les injonctions d'un marketing omniprésent. Où trouver une espace de réflexion/méditation pour retrouver l'énergie de la pensée critique ? Les deux parties du concert ont été nourries par cette interrogation.

Connaissiez-vous l’existence de la forteresse au sommet de la Roche de Solutré ? Remontez le temps jusqu’au Moyen-Âge pour en découvrir les secrets au cours d’une ascension de la roche, dans l’intimité d’un sentier caché. Prévoir chaussures de randonnée, bouteille d'eau et chapeau Non accessible aux personnes à mobilité réduite et aux poussettes. sur réservation.

L’Atrium, créé par les producteurs de Pouilly-Fuissé sur la place du village de Solutré-Pouilly, se délocalise à la Maison du Grand Site. Les cinq terroirs de l’appellation seront expliqués et commentés. Vous apprendrez notamment à les comparer et à les déguster dans le cadre verdoyant du jardin du Café de la Roche. Accès libre, sans réservation

AraPop (contraction de musique arabe et pop music) est un ensemble neuf, formé autour du oud d’Atef Younsi, de la guitare 12 cordes et du chant de Philippe Gonin et des percussions d’Abdessalem Marzougui. Les trois musiciens proposent une musique de fusion, de métissage entre musique traditionnelle arabe (et même plus spécialement tunisienne) et pop anglaise. ARAPOP Philippe Gonin guitare acoustique, voix Atef Younsi oud Abdessalem Marzougui percussions

Henri Alloin, habitant de Saint Julien de Civry a accepté de partager son expérience du Chemin de Compostelle lors d’une conférence et d’un échange organisés par l’association les Amis de la Chapelle de la Croix Bouthier de Varennes sous Dun. En 2018, il part pendant 2 mois et demi et parcourt 1500 kilomètres sur le Chemin de Compostelle ; il en revient avec de belles rencontres et une expérience unique qu’il souhaite partager au plus grand nombre. Les bénéfices seront reversés pour la restauration de la chapelle de la Croix Bouthier.

7 artistes de toutes générations et de différentes origines géographiques, choisis en fonction de leur expérience d’intervention dans de grands espaces qui, comme la Filature, sont impliqués dans des mutations et sont aptes à accueillir des propositions plastiques diverses (installations, volumes, peintures, dessin…). Il s’agit d’artistes en notoriété, aux qualités fédératives ou, s’ils sont émergents, porteurs de propositions inscrites dans le cadre des orientations proposées et mises en discussion par le commissariat. L’organisation du travail sera collaborative.

Les installations, les volumes et les œuvres complices de huit artistes contemporains construisent un hommage de formes et de matières aux grands espaces abritant toutes les mémoires d’un lieu tourné vers son futur. « RRR :ère, erre, air » Si, en entendant R, vous comprenez air du temps, alors écoutez l’ère qui change. Celle des mots qui vont jaillir sur les lieux habités par d’autres gestes et d’autres récits qui courent le long des murs, sous la lumière oblique des grandes verrières, le long des fils tendus d’un récit à écrire. Songerez-vous que ce grand navire de filature n’en a pas fini de glisser sur son erre, si vous suivez les erres comme traces effacées de ce qui l’a parcouru et le peuple encore, dans l’aire d’un espace immense traversé par les souffles d’air agités aujourd’hui par la main des artistes et les mots des poètes ?" Commissaire d’exposition : Christian Sozzi, galerie B+ mobil Lyon. Les artistes : Jean-Philippe Aubanel - Matt Coco- Simon Feydieu- Yann Levy - Virginie Piotrowski - Paul Raguenes- Benjamin Sozzi- David Wolle