Depuis 16 ans, la serre de Cary Potet accueille à la tombée du jour toutes les musiques du monde. Jeudi 11 juillet à 20h duo piano – violoncelle Philippa Neuteboom, piano Grégoire Catelin, violoncelle un voyage vers l’Est : contes et rêveries de l’Allemagne à la Russie en passant par les forêts de Bohème et de Moravie.. Schumann : Fantasiestücke op. 73 Antonin Dvorák: Klid Lesa Leoš Janácek : Un Conte Igor Stravinsky : Suite italienne – d’après Pulcinella Serge Prokofiev : sonate op. 119 Pyotr I. Tchaïkovsky : Andante cantabile Vendredi 12 juillet à 20h Quartet de jazz « No(w) beauty » Enzo Carniel : Piano Hermon Mehari : Trompette Damien Varaillon : Contrebasse Stéphane Adsuar : Batterie Le quartet « No(w) beauty », univers convergent du jazz moderne, des standards, du blues, des musiques classiques française et européenne, est l’espace heureux du partage musical. Samedi 13 juillet à 20h Un cabaret classique Agathe Trébucq, soprano Paul Montag, piano Kosma – Prévert Poulenc Hahn, Messager, .. Une chanteuse comédienne Un pianiste amateur de cigare Le cocktail parfait pour un répertoire de mélodies françaises et cabaret, de musique savante et music hall.

Nous serions ravis de vous accueillir lors de nos portes ouvertes. Vous pourrez (re)gouter nos différentes cuvées autour d'un moment convivial. Laurent Cognard, s'est installé à Buxy depuis 1997 afin de créer son domaine viticole. Aujourd’hui, il exploite près de 18 hectares de vignes répartis entre Loché, Montagny et Mercurey dont 6,4 Ha en appellation Montagny 1er Cru. À l’origine, installé dans d’anciennes prisons moyenâgeuses, avec des caves pittoresques et étroites, le domaine déménage en 2018 au «Château de Buxy», en plein centre de la commune, permettant ainsi la construction d’un caveau de dégustation et garantissant un outil de travail à la hauteur du développement de l’exploitation viticole.

Une fête pour les petits comme pour les grands ! Buvette et grignotage, spectacle de magie et concert proposés par l’Association Anim’mômes précéderont la projection en plein air du film Les petites Victoires par l’équipe du Cinévillage de Buxy. Un film de De Mélanie Auffret, avec Michel Blanc, Julia Piaton, Lionel Abelanski. Durée : 1h30 / Comédie Synopsis : Entre ses obligations de maire et son rôle d'institutrice au sein du petit village de Kerguen, les journées d’Alice sont déjà bien remplies. L’arrivée dans sa classe d’Emile, un sexagénaire au caractère explosif, enfin décidé à apprendre à lire et à écrire, va rendre son quotidien ingérable. Surtout qu’Alice, qui n'avait rien vu venir, va devoir aussi sauver son village et son école… Une comédie positive et revigorante.

La Filature, projet industriel qui naît en 1840 ; la même année Hyppolite Bayard se photographie : « autoportrait en noyé » titre t-il… une improbable certitude. 14 artistes présentent à La Filature une exposition photographique : le faire comme un état des lieux qui convoque des photographes d’aujourd’hui dans un inventaire éclectique à la Prévert, des « clins d’œil » à l’histoire de la photographie, à l’architecture, aux lieux, à l’intime, à la photographie elle même… Tentative d’habiter le lieu mais aussi d’y inscrire une histoire voire des histoires. Improbable, ce que la photographie nous « donne à voir » mais certitude qu’à bien y regarder, à s’y laisser immerger, les différents points de vue nous content de multiples histoires qui sont bien photographiques.

Concert - Jean Paul Merlin " DIC, CUR HIC ?" Partenariat Esox Lucius / La Filature Vendredi 21 juin 2024 – 20h30 La Filature 71800 Varennes sous Dun « Dic, Cur Hic ? » Est une proposition de diffusion de musique électroacoustique spatialisée en 2 parties : la première est une suite électronique live qui fera référence entre autres à l'histoire industrielle du lieu (ateliers de l'ancienne filature de laines Plassard de Varennes-sous-Dun). La seconde sera une sélection d’œuvres électroacoustiques du compositeur. Les deux parties invitent l'auditeur à une immersion sonore dans le périmètre d'un petit orchestre de haut-parleurs. « Dic, Cur Hic ? » (« Dis-moi, pourquoi es-tu ici? ») Est une traduction possible de cet énigmatique énoncé latin attribué philosophe des lumières allemand Gottfried Leibnitz. C'est une invitation à se déporter de son habituel soi-même (se regarder pédaler à coté du vélo en quelque sorte) pour se questionner aujourd'hui sur le sens de l'existence de l'homme qui tend de plus en plus à alterner entre recherche de l'efficacité/performance/possession à tout prix et les injonctions d'un marketing omniprésent. Où trouver une espace de réflexion/méditation pour retrouver l'énergie de la pensée critique ? Les deux parties du concert ont été nourries par cette interrogation. Participation libre

La jeune violoncelliste israélienne Elia Cohen Weissert est née en 1994 à Jérusalem. Elle commence le violoncelle à l’âge de 7 ans au Conservatoire de musique de Jérusalem, où elle étudie avec Cornelius Faur. Pendant ses jeunes années israéliennes, Elia reçoit une bourse d’honneur de l’America-Israel Cultural Foundation et elle se produit déjà comme soliste avec des orchestres réputés, dont l’Orchestre symphonique de Jérusalem, l’Orchestre philharmonique d’Israël, l’Orchestre de la radiotélévision croate, l’Orchestre national de Belgique, l’Orchestre royal de chambre de Wallonie et le North Czech Philharmonic Orchestra. À l’âge de 14 ans, Elia part pour Berlin afin d’étudier à l’Institut Julius Stern, un établissement pour jeunes musiciens talentueux qui dépend de l’UDK Berlin. Elle entame ensuite des études de licence dans la classe de Jens Peter Maintz. Depuis octobre 2016, Elia poursuit sa formation au sein de la Chapelle Musicale Reine Elisabeth à Bruxelles, dans la classe de Gary Hoffman et Jeroen Reuling. Elia participe à plusieurs festivals de musique de chambre tels que le Verbier Festival. Elle se produit régulièrement en Europe (Portugal, Italie, Belgique, Allemagne, Croatie et République tchèque), ainsi qu’en Russie, en Israël et aux États-Unis. Elia reçoit de nombreux prix dans le cadre de concours nationaux et internationaux, parmi lesquels le second prix du concours Antonio Janigro à Zagreb, et un prix spécial pour la meilleure interprétation d’une œuvre commandée à A. T. Šaban. Elia joue actuellement sur un violoncelle de Jean-Baptiste Vuillaume que lui prête la Chapelle Musicale Reine Elisabeth. Depuis septembre 2016, Elia est artiste en résidence à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth, sous la direction de Gary Hoffman.

« Dic, Cur Hic ? » Est une proposition de diffusion de musique électroacoustique spatialisée en 2 parties : la première est une suite électronique live qui fera référence entre autres à l'histoire industrielle du lieu (ateliers de l'ancienne filature de laines Plassard de Varennes sous Dun). La seconde sera une sélection d’œuvres électroacoustiques du compositeur. Les deux parties invitent l'auditeur à une immersion sonore dans le périmètre d'un orchestre de haut-parleurs. « Dic, Cur Hic ? » « Dis-moi, pourquoi es-tu ici? » Est une traduction possible de cet énigmatique énoncé latin attribué philosophe des lumières allemand Leibnitz. C'est une invitation à se déporter de son habituel soi-même (se regarder pédaler à côté du vélo en quelque sorte) pour se questionner aujourd'hui sur le sens de l'existence de l'homme qui tend de plus à alterner entre la recherche de l'efficacité/performance/possession à tout prix et les injonctions d'un marketing omniprésent. Où trouver une espace de réflexion/méditation pour retrouver l'énergie de la pensée critique ? Les deux parties du concert ont été nourries par cette interrogation.

Attention A vos appareils photos Prêts ? Photographiez... 🎞 Le concours photos "Pierres remarquables" est lancé ! Dans le cadre du Festival de la Pierre, ce concours photos, ouvert à tous et gratuit, vous propose 3 catégories pour apporter votre pierre à l'édifice à travers votre plus beau cliché: - Géologie - Patrimoine - Amanagement intérieur Mais attention, seules les photographies prises sur le territoire de la Communauté de Communes Sud Côte Chalonnaise seront acceptées. Le concours est ouvert aux photographes de tous âges (pour les mineurs : l’envoi d’une photo vaut acceptation de l’encadrement des parents), résidant sur le territoire de la Communauté de Communes Sud Côte Chalonnaise, amateur ou professionnel. « Petites Pierres à l’Edifice » : 3 photographies seront sélectionnées et récompensées, pour chacune des 3 catégories. « Grande Pierre à l’Edifice » : 1 photographie sera sélectionnée et récompensée, toutes catégories confondues.

La Communauté de Communes Sud Côte Chalonnaise, à travers la Galerie Dany Massé, située au Bureau d’information touristique de Buxy, est heureuse d’accueillir l’exposition de Robert Fichot. Robert Fichot est peintre amateur depuis les années 70. Essentiellement autodidacte, il pratique l’art de la peinture à l’huile. Attiré particulièrement par le paysage, il ne dédaigne pas peindre quelques natures mortes. Faisant partie du groupe de peintres de la Société creusotine des Beaux-Arts entre 1973 et 1990, il a pu « glaner » et apprécier les conseils inculqués par quelques peintres en vogue à l’époque, tels Claude Pallot, Raymond Rochette, Louis Bernard. Ce dernier ayant entrainé Robert Fichot à peindre devant la nature qui est la meilleure des écoles. Depuis, Robert Fichot poursuit son chemin ponctué par quelques expositions à la Galerie du Châtelet à Chalon-sur-Saône et au Salon annuel des Arts Pontévallois notamment. En septembre 2024, ce sera à la Galerie Dany Massé, à Buxy, où nvous invitons à venir nombreux découvrir cette exposition gratuite et ouverte à tous.

Photographe amateur passionné par la nature, Maurice Blanchard pratique principalement la macrophotographie. Lors de chaque sortie photo, c’est un immense plaisir pour lui de découvrir fleurs et insectes parfois inconnus souvent méconnus afin d’en révéler leurs beautés. Cela lui permet d’acquérir de nouvelles connaissances et ensuite de les partager grâce aux différentes expositions qu’il peut réaliser. Profitez de cette exposition pour observer et admirer les orchidées sauvages et autres fleurs de Bourgogne. L’exposition de Maurice Blanchard est une occasion unique d’observer la nature. L’entrée est gratuite pour tous les amateurs d’Art et de nature.

Marielle Berthault Roger vit en Drôme Provençale mais a souhaité présenter ses photos dans la région d’où est issue sa famille paternelle. Elle a photographié depuis de nombreuses années en amateur, tout d’abord avec un appareil photo argentique puis numérique. Elle avoue que « la technique ne m’intéresse pas trop du moment que cela fonctionne… ». D’ailleurs, ce qu’elle aime, ce sont les sujets, les rencontres, les balades à la recherche de LA photo. Pour cette exposition, Marielle Berthault Roger vous invite à une balade au fil du temps. En effet, elle a souhaité présenter un résumé de ses différentes expositions à Carpentras, Bagnols-sur-Cèze ou bien encore à Pierrelatte. Vous retrouverez donc des photographies d’une grand-mère lavant son linge dans un petit lavoir du Maine-et-Loire, une péniche sur le Canal de Bourgogne, des enfants curieux de la vie ancienne et à venir, des paysages de Provence… La photographe a puisé son inspiration au fil de sa balade, au gré des rencontres et des voyages. Nous vous invitons à venir nombreux découvrir cette exposition gratuite et ouverte à tous.

Jacqueline Terrier, en regardant un artiste faire une démonstration de pastels secs, a eu l'envie de « jouer du bâton de couleur ». Elle a alors suivi quelques cours et la voici de devenue « colorieuse », comme elle aime à se définir. Elle est devenue une passionnée du pastel. Ce qu’elle aime, la matière et les couleurs mais aussi, traquer le détail. Ce qu’elle fait pour chaque réalisation. Sa première série de pastels s'intitule ELEMENTS. Jacqueline Terrier s’est inspirée de photographies qu’elle a agrandies, recadrées pour se les approprier. Elle a cherché à rendre la transparence de l’eau, le floconneux des nuages ou bien encore l’aspérité de la roche. La seconde série de 8 pastels, a pour titre ECORCES. Pour cette série, Jacqueline Terrier explique qu’elle a adoré photographier, en gros plan, des écorces d’arbres qu’elle a ensuite reproduites. « C'est fou ce qu'elles recèlent comme formes et teintes insoupçonnées. » L’exposition de Jacqueline Terrier est une occasion unique de voyager dans son univers artistique. L’entrée est gratuite pour tous les amateurs d’Art et de belles découvertes.