Julien Brunetaud quintet. Du swing O’blues Incontournables de la scène du blues…un blues optimiste et plein d’énergie et de fraîcheur….des compositions originales mais aussi de grands standards d’Aretha Franklin Duke Ellington…Dîna Whastington.. Nikki. Alias Nicolle Rochelle chanteuse, danseuse américaine a incarné Joséphine Baker dans le spectacle de Jérôme Savary le temps d’une tournée mondiale Jules. Alias Julien Brunetaud. Pianiste guitariste , chanteur, compositeur. Récompensé par France blues et le Hot Club de France comme le meilleur pianiste Européen de blues A accompagné BB KiNG. Chuck Berry.. Nicolle Rochelle. Chant. Julien Brunetaud piano, jean Baptiste Gaudray guitare , Bruno Rousselet contrebasse, Julie Saury batterie

LLUIS COLOMA Pianiste et jazzman d’exception ,véritable virtuose à la main gauche impressionnante , reconnu comme un des plus grands interprètes de rythme and blues et de boogie woogie GORDON BEADLE dit SAX GORDON SAX ténor de renommée mondiale, N° 1 aux USA du rhythm’n’blues La rencontre de ces deux géants du jazz combine diverses influences, styles et saveurs pour créer quelque chose d’unique et de spécial, puissant dans les traditions américaines du blues et du boogie , ils proposent une musique totalement nouvelle et surprenante , toute une créativité amusante et sauvage LLUIS COLOMA piano GORDON BEADLE SAX GORDON sax ténor MANO GERMAN contrebasse ARNAU JULIA batterie

Formation emblématique italienne, dans l’interprétation du jazz des années 1920- 1930 Répertoire des standards et d’autres titres moins connus Interprété après transcriptions et arrangements Instruments anciens, gestuelle, habillement, mise en scène pour une orchestration fidèle de cette époque avec une dose ostentatoire de comédie joyeuse MAURO L. PORRO leader piano clarinette sax soprano et alto cornet chant arrangements et transcriptions

L'amitié Varennoise organise comme chaque année sa marche du 1er Mai Rendez-vous à la salle des fêtes de Varennes Sous Dun à partir de 8h pour le départ d'un des 4 circuits proposés : 7 km - 13,5km - 18,5km - 23 km Des ravitaillements vous attendent sur le parcours. Un repas froid vous sera proposé à votre arrivée sur place ou à emporter. Buvette et vente de gaufres sur place. Venez découvrir nos jolis sentiers sur les versants de Dun !

Quelle énergie dans ce duo Emilie Hedou la chanteuse qu’on s’arrache Fabrice Eulry le pianiste Superphénix sans salle de contrôle… Le Chopin du boogie Emilie Hedou passionnée de la musique noire américaine, marquée par la soul, le jazz et le blues… une voix puissante, expressive… qui déchire Avec Fabrice Eulry, l’alchimie opère… énorme complicité et bonne humeur Au programme sûrement des compositions de blues et de soul, de leurs idoles Nina Simone, Janis Joplin, Aretha Franklin, Chuck Berry…

La jeune violoncelliste israélienne Elia Cohen Weissert est née en 1994 à Jérusalem. Elle commence le violoncelle à l’âge de 7 ans au Conservatoire de musique de Jérusalem, où elle étudie avec Cornelius Faur. Pendant ses jeunes années israéliennes, Elia reçoit une bourse d’honneur de l’America-Israel Cultural Foundation et elle se produit déjà comme soliste avec des orchestres réputés, dont l’Orchestre symphonique de Jérusalem, l’Orchestre philharmonique d’Israël, l’Orchestre de la radiotélévision croate, l’Orchestre national de Belgique, l’Orchestre royal de chambre de Wallonie et le North Czech Philharmonic Orchestra. À l’âge de 14 ans, Elia part pour Berlin afin d’étudier à l’Institut Julius Stern, un établissement pour jeunes musiciens talentueux qui dépend de l’UDK Berlin. Elle entame ensuite des études de licence dans la classe de Jens Peter Maintz. Depuis octobre 2016, Elia poursuit sa formation au sein de la Chapelle Musicale Reine Elisabeth à Bruxelles, dans la classe de Gary Hoffman et Jeroen Reuling. Elia participe à plusieurs festivals de musique de chambre tels que le Verbier Festival. Elle se produit régulièrement en Europe (Portugal, Italie, Belgique, Allemagne, Croatie et République tchèque), ainsi qu’en Russie, en Israël et aux États-Unis. Elia reçoit de nombreux prix dans le cadre de concours nationaux et internationaux, parmi lesquels le second prix du concours Antonio Janigro à Zagreb, et un prix spécial pour la meilleure interprétation d’une œuvre commandée à A. T. Šaban. Elia joue actuellement sur un violoncelle de Jean-Baptiste Vuillaume que lui prête la Chapelle Musicale Reine Elisabeth. Depuis septembre 2016, Elia est artiste en résidence à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth, sous la direction de Gary Hoffman.

« Dic, Cur Hic ? » Est une proposition de diffusion de musique électroacoustique spatialisée en 2 parties : la première est une suite électronique live qui fera référence entre autres à l'histoire industrielle du lieu (ateliers de l'ancienne filature de laines Plassard de Varennes sous Dun). La seconde sera une sélection d’œuvres électroacoustiques du compositeur. Les deux parties invitent l'auditeur à une immersion sonore dans le périmètre d'un orchestre de haut-parleurs. « Dic, Cur Hic ? » « Dis-moi, pourquoi es-tu ici? » Est une traduction possible de cet énigmatique énoncé latin attribué philosophe des lumières allemand Leibnitz. C'est une invitation à se déporter de son habituel soi-même (se regarder pédaler à côté du vélo en quelque sorte) pour se questionner aujourd'hui sur le sens de l'existence de l'homme qui tend de plus à alterner entre la recherche de l'efficacité/performance/possession à tout prix et les injonctions d'un marketing omniprésent. Où trouver une espace de réflexion/méditation pour retrouver l'énergie de la pensée critique ? Les deux parties du concert ont été nourries par cette interrogation.

Le Temps d’un Compte est une courte pièce dansée qui naît de la dernière création de la compagnie Voltaïk « Funambul ». Elle rassemble sur scène une violoniste, un slameur et des danseurs pour un voyage à la croisée des arts. L’espace y est épuré et laisse place aux interprètes ; les seuls accessoires sont le micro et le violon, qui font de chaque représentation un moment unique de musique live. Diane Delzant jongle avec les notes et FafaPunk jongle avec les mots, entre slam et beatbox, avec la douceur et le flow qui lui sont propres. Les danseurs se rencontrent et se croisent au détour d’une phrase, d’une mélodie, et habitent l’espace avec une gestuelle mêlant danse hip-hop et danse contemporaine, freestyle et chorégraphies rythmées.

Spectacle donné dans le cadre de la 9ème édition du festival Saperli'poètes. Fidèle à sa démarche d’explorer les liens entre les arts pour mieux les décloisonner, la compagnie Voltaïk rassemble sur scène une violoniste, un slameur et des danseurs hip-hop pour nous embarquer dans un voyage à la croisée des arts. Dans un espace épuré qui laisse aux artistes toute la liberté de s’exprimer – les seuls accessoires sont le violon et le micro -, la pièce se crée au fil des notes et au rythme des mots. Pendant que la violoniste Diane Delzant jongle avec les notes, FafaPunk joue avec les mots, alternant avec douceur le slam et le beatbox. Bercés par cette musique inédite, les danseurs se rencontrent et se croisent au détour d’une phrase ou d’une mélodie, habitant l’espace par une gestuelle mêlant danse hip-hop et danse contemporaine, freestyle et chorégraphies rythmées. Lors de cette soirée vous découvrirez également l’œuvre de Philippe Morvan « DOT », une installation lumineuse et sonore, proposé par La Filature, en présence de l’artiste. À partir de 6 ans Entrée gratuite Réservation conseillée sur https://my.weezevent.com/saperlipoetes ou par mail à [email protected]

Le 1er Marché & concert à TRIVY le 25 mai 2024 ! Nous aurons le plaisir d'accueillir des stands de producteurs et créateurs locaux, avec des animations de création et jeux pour les enfants et les adultes de 16h à 20h30 ! Nous aurons aussi le plaisir de déguster les plats cuisinés par amour, des restaurateurs locaux tout en dégustant des bières locales et en profitant d'une ambiance musicale dansante (rockabilly) qui sera en live jusqu'à 01h ! Entrée GRATUITES !!!

La Filature, projet industriel qui naît en 1840 ; la même année Hyppolite Bayard se photographie : « autoportrait en noyé » titre t-il… une improbable certitude. 14 artistes présentent à La Filature une exposition photographique : le faire comme un état des lieux qui convoque des photographes d’aujourd’hui dans un inventaire éclectique à la Prévert, des « clins d’œil » à l’histoire de la photographie, à l’architecture, aux lieux, à l’intime, à la photographie elle même… Tentative d’habiter le lieu mais aussi d’y inscrire une histoire voire des histoires. Improbable, ce que la photographie nous « donne à voir » mais certitude qu’à bien y regarder, à s’y laisser immerger, les différents points de vue nous content de multiples histoires qui sont bien photographiques.

Improbable certitude La Filature, projet industriel qui naît en 1840 ; la même année Hyppolite Bayard se photographie : « autoportrait en noyé » titre t-il… une improbable certitude. Cet été sera présentée à La Filature une exposition photographique : le faire comme un état des lieux qui convoque des photographes d’aujourd’hui dans un inventaire éclectique à la Prévert, des « clins d’œil » à l’histoire de la photographie, à l’architecture, aux lieux, à l’intime, à la photographie elle même… Tentative d’habiter le lieu mais aussi d’y inscrire une histoire voire des histoires. Improbable, ce que la photographie nous « donne à voir » mais certitude qu’à bien y regarder, à s’y laisser immerger, les différents points de vue nous content de multiples histoires qui sont bien photographiques. Philippe Accary et Martine Alibert. Le 27/11/2023.