Buxy en Y est une association type loi 1901 buxynoise, ayant vocation à participer au rayonnement culturel du village. Nous organisons notamment des événements plus ou moins ponctuels en lien avec les artistes locaux, dans le but de mettre en lumière les savoir-faire de la région. Soirées cinéma Plusieurs fois par an, nous organisons de petites soirées cinéma dans la salle des fêtes de Buxy. Le but ? Mettre en lumière notre sélection de courts-métrages amateurs, et créer un espace de rencontre pour les artistes et participants.

L'amitié Varennoise organise comme chaque année sa marche du 1er Mai Rendez-vous à la salle des fêtes de Varennes Sous Dun à partir de 8h pour le départ d'un des 4 circuits proposés : 7 km - 13,5km - 18,5km - 23 km Des ravitaillements vous attendent sur le parcours. Un repas froid vous sera proposé à votre arrivée sur place ou à emporter. Buvette et vente de gaufres sur place. Venez découvrir nos jolis sentiers sur les versants de Dun !

Profitez d'une soirée en famille ou entre amis pour découvrir cette comédie très bien interprétée avec un scénario riche en rebondissements. Un film de Cédric Kahn Avec Denis Podalydès, Jonathan Cohen, Stefan Crepon Simon, réalisateur aguerri, débute le tournage d’un film racontant le combat d’ouvriers pour sauver leur usine. Mais entre les magouilles de son producteur, des acteurs incontrôlables et des techniciens à cran, il est vite dépassé par les événements. Abandonné par ses financiers, Simon doit affronter un conflit social avec sa propre équipe. Dans ce tournage infernal, son seul allié est le jeune figurant à qui il a confié la réalisation du making of. Organisé par l'équipe Cinévillage de Buxy, à la Salle des fêtes

La jeune violoncelliste israélienne Elia Cohen Weissert est née en 1994 à Jérusalem. Elle commence le violoncelle à l’âge de 7 ans au Conservatoire de musique de Jérusalem, où elle étudie avec Cornelius Faur. Pendant ses jeunes années israéliennes, Elia reçoit une bourse d’honneur de l’America-Israel Cultural Foundation et elle se produit déjà comme soliste avec des orchestres réputés, dont l’Orchestre symphonique de Jérusalem, l’Orchestre philharmonique d’Israël, l’Orchestre de la radiotélévision croate, l’Orchestre national de Belgique, l’Orchestre royal de chambre de Wallonie et le North Czech Philharmonic Orchestra. À l’âge de 14 ans, Elia part pour Berlin afin d’étudier à l’Institut Julius Stern, un établissement pour jeunes musiciens talentueux qui dépend de l’UDK Berlin. Elle entame ensuite des études de licence dans la classe de Jens Peter Maintz. Depuis octobre 2016, Elia poursuit sa formation au sein de la Chapelle Musicale Reine Elisabeth à Bruxelles, dans la classe de Gary Hoffman et Jeroen Reuling. Elia participe à plusieurs festivals de musique de chambre tels que le Verbier Festival. Elle se produit régulièrement en Europe (Portugal, Italie, Belgique, Allemagne, Croatie et République tchèque), ainsi qu’en Russie, en Israël et aux États-Unis. Elia reçoit de nombreux prix dans le cadre de concours nationaux et internationaux, parmi lesquels le second prix du concours Antonio Janigro à Zagreb, et un prix spécial pour la meilleure interprétation d’une œuvre commandée à A. T. Šaban. Elia joue actuellement sur un violoncelle de Jean-Baptiste Vuillaume que lui prête la Chapelle Musicale Reine Elisabeth. Depuis septembre 2016, Elia est artiste en résidence à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth, sous la direction de Gary Hoffman.

« Dic, Cur Hic ? » Est une proposition de diffusion de musique électroacoustique spatialisée en 2 parties : la première est une suite électronique live qui fera référence entre autres à l'histoire industrielle du lieu (ateliers de l'ancienne filature de laines Plassard de Varennes sous Dun). La seconde sera une sélection d’œuvres électroacoustiques du compositeur. Les deux parties invitent l'auditeur à une immersion sonore dans le périmètre d'un orchestre de haut-parleurs. « Dic, Cur Hic ? » « Dis-moi, pourquoi es-tu ici? » Est une traduction possible de cet énigmatique énoncé latin attribué philosophe des lumières allemand Leibnitz. C'est une invitation à se déporter de son habituel soi-même (se regarder pédaler à côté du vélo en quelque sorte) pour se questionner aujourd'hui sur le sens de l'existence de l'homme qui tend de plus à alterner entre la recherche de l'efficacité/performance/possession à tout prix et les injonctions d'un marketing omniprésent. Où trouver une espace de réflexion/méditation pour retrouver l'énergie de la pensée critique ? Les deux parties du concert ont été nourries par cette interrogation.

Le Temps d’un Compte est une courte pièce dansée qui naît de la dernière création de la compagnie Voltaïk « Funambul ». Elle rassemble sur scène une violoniste, un slameur et des danseurs pour un voyage à la croisée des arts. L’espace y est épuré et laisse place aux interprètes ; les seuls accessoires sont le micro et le violon, qui font de chaque représentation un moment unique de musique live. Diane Delzant jongle avec les notes et FafaPunk jongle avec les mots, entre slam et beatbox, avec la douceur et le flow qui lui sont propres. Les danseurs se rencontrent et se croisent au détour d’une phrase, d’une mélodie, et habitent l’espace avec une gestuelle mêlant danse hip-hop et danse contemporaine, freestyle et chorégraphies rythmées.

Marie-Laure Thomas a choisi de vous faire découvrir « Mon automne Canadien » dans cette exposition qu’elle a pensé et imaginé suite à un voyage sur les routes des Provinces Maritimes de l’Atlantique (Nouvelle-Ecosse, Nouveau-Brunswick et Ile du Prince Edouard). Marie-Laure Thomas prévient que ses photographies ne racontent pas forcément une histoire mais parlent simplement de ce qu’elle trouve beau dans son quotidien, ses voyages, ses promenades… Elles vous transporteront grâce à la poésie et à la sensibilité que Marie-Laure Thomas met dans cet art. La photographe nous fait partager son attachement à la nature et « aux petits rien de la vie à côté desquels la plupart d’entre nous passent sans les remarquer ».

Prenez le temps de contempler les créations textiles peintes à la main de Nadja Lancelot. Cet art formidable qu’est la peinture sur soie, alliant des techniques expertes à une sensibilité organique, vous éblouira par sa luminosité, sa délicatesse et sa beauté. La matière est vivante, c’est pourquoi la technique n’est pas une question de précision mais de « volonté de suivre le courant ». Laissez-vous porter par la finesse de la soie et les couleurs vibrantes du travail de Nadja Lancelot. De double nationalité franco-américaine, Nadja Lancelot vit et travaille à Buxy. L’artiste aime utiliser les couleurs, les mélanger pour repousser les limites de l’art de la soie.

Ce n’est pas moins de 33 enfants, âgés de 6 à 13 ans, qui présenteront leurs œuvres lors de cette quinzaine qui sera riche en couleur et en originalité. Entourés et guidés par Sylvie Ribeyre, les artistes de L’atelier Lez’Arts ont choisi l’art de récupération pour s’exprimer et transmettre leur passion pour l’art. L’art de récupération est un mouvement d’art moderne qui consiste à réutiliser des objets et des matières pour en faire des œuvres. Les artistes en herbe avaient pour objectif de développer leur créativité en utilisant des techniques variées. Détourner les objets, acquérir des techniques simples autour des matières (plastique, papier, carton). C’est ainsi que les enfants ont rapproché, superposé, relié, assemblé, découpé, trié, empilé… pour créer en solo ou en groupe. Les artistes de L’Atelier Lez’Arts se sont appuyés sur la création d’artistes tels qu’Arman, Vik Muniz, Bordalo II et tant d’autres. Nous vous invitons à venir nombreux découvrir cette exposition gratuite et ouverte à tous. Ne manquez pas cette occasion de vivre une expérience artistique enrichissante et inoubliable !

Explorez l'univers gourmand du Sud de la Côte Chalonnaise lors d'un atelier de fabrication de caramel avec La Folie des Papilles. Découvrez le savoir-faire artisanal de nos producteurs locaux et apprenez à créer vos propres délices sucrés. Une expérience savoureuse à partager en famille pour explorer les saveurs authentiques de notre terroir. A partir de 7 ans Inscription obligatoire Durée : 2h

Marché artisanal et gourmand Dès 19h concert avec "jane in Golden Places" Sur place petite restauration Pas de réservation entrée gratuite

Spectacle donné dans le cadre de la 9ème édition du festival Saperli'poètes. Fidèle à sa démarche d’explorer les liens entre les arts pour mieux les décloisonner, la compagnie Voltaïk rassemble sur scène une violoniste, un slameur et des danseurs hip-hop pour nous embarquer dans un voyage à la croisée des arts. Dans un espace épuré qui laisse aux artistes toute la liberté de s’exprimer – les seuls accessoires sont le violon et le micro -, la pièce se crée au fil des notes et au rythme des mots. Pendant que la violoniste Diane Delzant jongle avec les notes, FafaPunk joue avec les mots, alternant avec douceur le slam et le beatbox. Bercés par cette musique inédite, les danseurs se rencontrent et se croisent au détour d’une phrase ou d’une mélodie, habitant l’espace par une gestuelle mêlant danse hip-hop et danse contemporaine, freestyle et chorégraphies rythmées. Lors de cette soirée vous découvrirez également l’œuvre de Philippe Morvan « DOT », une installation lumineuse et sonore, proposé par La Filature, en présence de l’artiste. À partir de 6 ans Entrée gratuite Réservation conseillée sur https://my.weezevent.com/saperlipoetes ou par mail à [email protected]