Ce spectacle équivoque s’écrit avec un vocabulaire circassien qui caractérise la compagnie Jehol depuis ses débuts : l’acrobatie, la danse, les aériens, la voltige équestre structureront la dramaturgie du spectacle et l’ambivalence de perception qu’il propose autour de la question de la condition animale. Les corps seront support d’imaginaire, de récit : ceux des chevaux, des acrobates, ceux des musiciens.

Une cinquantaine de céramistes exposent et vendent leur travail. Marché qui se tient toutes les années paires - prochain rendez-vous en 2024 ! Les réservations en tant qu'exposants sont complètes pour 2024.

En co-réalisation avec l’Ecole de musique, danse et théâtre du Clunisois Les œuvres de compositeurs en herbe et de tous âges, venus spontanément nous confier leur musique. Elles sont proposées en concert dans nos arrangements. Un moment important de cette édition du 23eme festival « d’aujourd’hui à demain », la restitution de l’idée de Bernard Cavanna : Tous Compositeurs. L’utopie, essentielle à toute création, prend ici une forme nouvelle. Proposition a été faite à toutes personnes ayant en tête une idée musicale, d’une rencontre avec les compositeurs Bernard Cavanna, Dominique Clément, dans le courant du mois de mars dernier. Lors de cette rencontre, l’idée fut enregistrée, relevée, notée. S’en est suivi un long travail d’arrangement, orchestration, réalisation de véritables partitions. Tout ceci fut ensuite répété, collaboration joyeuse entre les musiciens de Cluny et sa région et les solistes invités du festival, afin de préparer cet événement unique. > Avec Laure CHAZEAU, Bernard CAVANNA, Dominique CLEMENT, Marie COSTE, Jean DESGRANGES, Valentin PROIX, Noëmi SCHINDLER, Christophe ROY, Daniel WEISSMAN

Plongée dans une grande soirée d’improvisation, par l’une des plus belles affiches du moment ! Initié début 2013 sur une idée de Christine Bertocchi et Didier Petit, le GRI a pour vocation de rassembler musicien•ne•s et comédienne résidant•e•s en Bourgogne- Franche-Comté et ayant une pratique assidue de l’improvisation. Pour célébrer ses 10 ans d’existence, et avec plus de 80 séances à son actif, le GRI se dévoile. La pérennité de cette entité sur une longue période a permis une connaissance aigüe de l’univers artistique de chacun (présence, jeu, sonorité,...), et l’enrichissement du discours, l’équilibrage des rôles, la complémentarité des positionnements. Par une pratique collective régulière, le groupe a développé une identité sonore particulière. Les artistes du GRI font partie d’une longue tradition de pratique de la performance artistique et scénique. Cette pluridisciplinarité apportée par chacun a vocation à nourrir la création. Telle une entité mouvante et surprenante, le GRI évolue dans la forme de sa pratique pour aller à la rencontre du public. Le GRI se dévoile, création collective, mettra en jeu des formes scéniques incluant une large part d’improvisation. Cette création montrera la vitalité et la multiplicité de la pratique de l’improvisation musicale, en grand ensemble. Avec: Christine BERTOCCHI, voix ; Jacques DI DONATO, clarinettes ; Corinne FRIMAS, jeu ; Benoît KELLER, contrebasse ; Daunik LAZRO, saxophone baryton ; François MERVILLE, batterie,percussions ; Will MENTER, sculptures sonores ; Jouk MINOR, sarrussophone, saxophone sopranino ; Guillaume ORTI, saxophones ; Didier PETIT, violoncelle ; Olivier PY, saxophones, flûte ; Guillaume ROY, alto ; Lucie TAFFIN, accordéon

Spectacle de danse Frida Kahlo avec les élèves de l'Ecole de Musique Danse et Théâtre du Clunisois . Vous ne pouvez réserver qu'un seul jour.

L’un des moments très attendus du festival par ce duo qui avait enchanté le public l’année précédente. Un superbe programme avec la monumentale Sonate à Kreutzer de Beethoven, une pièce étonnante d’Alain Besson, (Ce double de notre être) , et, en création, une nouvelle œuvre de la compositrice ukrainienne Alla Zagaykevich, commande du festival. Le compositeur Bernard Cavanna poursuit l’écriture de son cycle d’études pour piano dédié à Ninon Hannecart-Ségal (création 2023). Dans ce concert, nous découvrirons deux études, 4 et 5, (Sixtes et tierces mineures, Gleiten) données ici en création. > Œuvres de Beethoven, Alain Besson, Alla Zagayevich, Bernard Cavanna > Avec Noëmi Schindler (violon), Ninon Hannecart-Ségal (piano)

Dans le cadre de sa «Fabrique à visites», l’Office de Tourisme propose une visite panoramique et commentée de la tour des fromages accompagnée d’une découverte des vins de Bourgogne. A 19h, à la fermeture de ses portes au public, participez à une visite panoramique et commentée, accompagnée d’une découverte de vins et fromages de Bourgogne depuis le sommet de la Tour des Fromages... Une manière originale et gustative de découvrir les trésors de notre cité médiévale ! Pour les enfants et les personnes ne buvant pas d'alcool, le vin sera substitué par du "Jus de Bourgogne" ! Réservation obligatoire. Attention, l'accès au sommet de la Tour des Fromages se fait sans ascenseur, avec 120 marches...

Venez découvrir l'Abbaye Saint-Philibert, chef d'œuvre de l'art roman des 11è et 12è siècles : histoire, architecture, anecdotes, venez découvrir un site exceptionnel ! Les visites peuvent être amenées à être adaptées ou modifiées en fonction de cérémonie.

Une soirée imaginée à partir du parcours si particulier du percussionniste Florent Jodelet, soliste de l’Orchestre National de France, qui est également un insatiable curieux et découvreur d’horizons musicaux inexplorés. Ceci souvent, à partir de rencontres musicales et humaines exceptionnelles. Ce concert qui se déroulera en deux parties comme une histoire de deux de ces rencontres: d’une part le grand percussionniste indien Manjunath B.C., extraordinaire musicien et rythmicien virtuose, issu de la grande tradition musicale du Sud de l’Inde, d’autre part l’étonnante pianiste et claveciniste Ninon Hannecart-Ségal, découverte notamment à Cluny lors du concert d’ouverture du Festival 2023. La première partie se déroule autour de pièces de Jean Pierre Drouet et Manjunath B.C. C’est un voyage aux multiples allers retours entre deux mondes, deux cultures, deux grandes traditions. La seconde partie donne à entre la pièce mythique de Iannis XENAKIS Komboï, pour clavecin amplifié et percussions. Elle sera accompagnée de la pièce Anaphores de François-Bernard MÂCHE. Co-production de l’ensembleTM+ > Œuvres de Jean-Pierre Drouet, Manjunath B.C, Iannis Xenakis, François-Bernard Mâche > Avec Ninon Hannecart Ségal et Manjunath B.C

Votre guide vous attend à l’Office de Tourisme pour une découverte de Cluny, autour de l'eau en 3h. « Panta Rhei, on ne saurait entrer deux fois dans le même fleuve ». En observant de près la morphologie de la Grosne, nous réalisons que notre riche histoire est en changement perpétuel et vient se refléter dans l’eau. « Toutes les choses coulent »... Laissez-vous emmener dans une balade de trois heures qui vous fera découvrir autrement l’agglomération de Cluny et son faubourg Saint Marcel. Pour les adultes qui aiment marcher. Réservation en ligne.

C’est en 2006 qu’un groupe d’étudiants de l’Ecole Nationale Supérieure des Arts et Métiers de Cluny a eu l’initiative de proposer un festival solidaire de musique reggae/dub. Celui-ci se déroule au début de la saison touristique dans le sud de la Bourgogne. L’initiative naît du vœu de relancer l’activité de l’association GaSole (Gadz’Arts Solidaires), et notamment son action bénévole au sein des régions les plus défavorisées du monde. Depuis la 8ème édition de juin 2014, et après une interruption d’un an, le festival grandi une fois de plus, et offre dès lors des représentations sur 2 jours. Cette année encore, nous conserverons ce format de festival pour le plus grand plaisir des festivaliers, qui ont apprécié cette nouveauté. En chiffres, le Grand Bastringue, ainsi que son « petit frère » le Petit Bastringue représentent plus de 8000 festivaliers qui se réuniront les 14 et 15 juin pour écouter des artistes venant de toute la France dans un cadre exceptionnel : l’abbaye de Cluny, un lieu millénaire classé monument historique.

Damien Rivière, ténor, entouré de Patrick Rudant à la flûte et Virginie Pillot au clavecin vous entraînent dans l’ambiance du café Zimmermann de Leipzig où J.S. Bach avait l’habitude de se produire avec ses élèves autour de ses propres compositions et celles de ses contemporains.