Berzé la ville est un des plus beaux villages du Mâconnais. La visite guidée de Berzé vous fera découvrir les caractéristiques des villages du Mâconnais, et vous évoquera l'histoire de notre région. Nous découvrirons en extérieur la chapelle aux Moines, les fours à gypse et l'église Notre Dame. Nous aurons aussi le plaisir d'admirer de magnifiques maisons mâconnaises. Nous finirons notre visite avec la montée à la roche Coche, où nous dégusterons des vins de la région. Rendez vous sur le parking à l'entrée du village. Réservation sur Billetweb

La jeune violoncelliste israélienne Elia Cohen Weissert est née en 1994 à Jérusalem. Elle commence le violoncelle à l’âge de 7 ans au Conservatoire de musique de Jérusalem, où elle étudie avec Cornelius Faur. Pendant ses jeunes années israéliennes, Elia reçoit une bourse d’honneur de l’America-Israel Cultural Foundation et elle se produit déjà comme soliste avec des orchestres réputés, dont l’Orchestre symphonique de Jérusalem, l’Orchestre philharmonique d’Israël, l’Orchestre de la radiotélévision croate, l’Orchestre national de Belgique, l’Orchestre royal de chambre de Wallonie et le North Czech Philharmonic Orchestra. À l’âge de 14 ans, Elia part pour Berlin afin d’étudier à l’Institut Julius Stern, un établissement pour jeunes musiciens talentueux qui dépend de l’UDK Berlin. Elle entame ensuite des études de licence dans la classe de Jens Peter Maintz. Depuis octobre 2016, Elia poursuit sa formation au sein de la Chapelle Musicale Reine Elisabeth à Bruxelles, dans la classe de Gary Hoffman et Jeroen Reuling. Elia participe à plusieurs festivals de musique de chambre tels que le Verbier Festival. Elle se produit régulièrement en Europe (Portugal, Italie, Belgique, Allemagne, Croatie et République tchèque), ainsi qu’en Russie, en Israël et aux États-Unis. Elia reçoit de nombreux prix dans le cadre de concours nationaux et internationaux, parmi lesquels le second prix du concours Antonio Janigro à Zagreb, et un prix spécial pour la meilleure interprétation d’une œuvre commandée à A. T. Šaban. Elia joue actuellement sur un violoncelle de Jean-Baptiste Vuillaume que lui prête la Chapelle Musicale Reine Elisabeth. Depuis septembre 2016, Elia est artiste en résidence à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth, sous la direction de Gary Hoffman.

« Dic, Cur Hic ? » Est une proposition de diffusion de musique électroacoustique spatialisée en 2 parties : la première est une suite électronique live qui fera référence entre autres à l'histoire industrielle du lieu (ateliers de l'ancienne filature de laines Plassard de Varennes sous Dun). La seconde sera une sélection d’œuvres électroacoustiques du compositeur. Les deux parties invitent l'auditeur à une immersion sonore dans le périmètre d'un orchestre de haut-parleurs. « Dic, Cur Hic ? » « Dis-moi, pourquoi es-tu ici? » Est une traduction possible de cet énigmatique énoncé latin attribué philosophe des lumières allemand Leibnitz. C'est une invitation à se déporter de son habituel soi-même (se regarder pédaler à côté du vélo en quelque sorte) pour se questionner aujourd'hui sur le sens de l'existence de l'homme qui tend de plus à alterner entre la recherche de l'efficacité/performance/possession à tout prix et les injonctions d'un marketing omniprésent. Où trouver une espace de réflexion/méditation pour retrouver l'énergie de la pensée critique ? Les deux parties du concert ont été nourries par cette interrogation.

L’association « les Amis du Vieux Berzé » organise à Berzé-la-Ville sa première édition de « Cours et Jardins ». A cette occasion des cours de maison ainsi que certains jardins du village seront ouverts au public afin de recevoir des artistes locaux, dessinateurs et peintres qui exposeront une sélection de leurs travaux. Des dessinateurs et des peintres réaliseront dans les rues du village, ou sur les lieux de leurs choix, des œuvres qui seront exposées le soir même sous la halle des Fours à gypse. L’ensemble des travaux réalisés fera l’objet de deux concours distincts : adultes et enfants. Après délibération du jury, la remise des prix aura lieu en fin de journée et sera suivie d’un vin d’honneur. Cette manifestation sera l’occasion pour le public de découvrir l’architecture de ce charmant village vigneron du Mâconnais, tout en faisant connaître les œuvres et les travaux d’artistes locaux. Cette journée est ouverte aux dessinateurs et peintres amateurs, adultes ou/et enfants. L’accueil se fera à partir de 8 heures salle Simonet, face à l’église dans le bourg du village, où un café sera offert. Buvette sur place. Les repas seront tirés du sac. Les jeunes et enfants s’inscriront l’après-midi ; ils resteront sous la responsabilité d’un adulte et devront apporter leur matériel. Leurs réalisations seront exposées le soir même sous la halle. Les frais d’inscription, acquittés lors de l’inscription à l’accueil, permettront de couvrir les frais d’organisation. Les travaux de peinture et dessins se feront dans la rue ou dans les cours sur les lieux choisis par les artistes. Une seule œuvre sera réalisée par participant (dessin ou peinture). Le retour des œuvres se fera sous la halle des fours à gypse à 17 heures. Elles seront présentées au public, puis le jury délibèrera. La remise des prix (adultes et enfants) sera suivie d’un vin d’honneur à partir de 18 heures. Lors de cette même journée, les artistes qui souhaiteront exposer une sélection limitée de leurs travaux pourront le faire dans les cours ou les lieux qui leur seront proposés. Ils le feront sous leur propre responsabilité (accrochage et surveillance) ; ils devront respecter les lieux qui leur seront attribués et se conformer aux exigences des propriétaires accueillants. Des supports d’accrochage seront fournis par l’organisateur, mais les exposants restent libres d’en apporter. Ils pourront vendre leurs travaux s’ils le souhaitent. Pour des questions d’organisation, une inscription préalable est nécessaire pour les exposants. Mais il est aussi souhaitable que les peintres dans la rue s’inscrivent à l’avance. En cas d’intempéries la journée sera annulée et reportée. Les chèques d’inscription envoyés seront retournés à leurs expéditeurs. lots aimablement offerts par nos partenaires : Domaine Chène, Super U Prissé, Vignerons des Terres Secrètes, restaurant Héritage, Ekes-Granini.

La Filature, projet industriel qui naît en 1840 ; la même année Hyppolite Bayard se photographie : « autoportrait en noyé » titre t-il… une improbable certitude. 14 artistes présentent à La Filature une exposition photographique : le faire comme un état des lieux qui convoque des photographes d’aujourd’hui dans un inventaire éclectique à la Prévert, des « clins d’œil » à l’histoire de la photographie, à l’architecture, aux lieux, à l’intime, à la photographie elle même… Tentative d’habiter le lieu mais aussi d’y inscrire une histoire voire des histoires. Improbable, ce que la photographie nous « donne à voir » mais certitude qu’à bien y regarder, à s’y laisser immerger, les différents points de vue nous content de multiples histoires qui sont bien photographiques.

Lors des journées du patrimoine, visite guidée des Fours à plâtre.

Improbable certitude La Filature, projet industriel qui naît en 1840 ; la même année Hyppolite Bayard se photographie : « autoportrait en noyé » titre t-il… une improbable certitude. Cet été sera présentée à La Filature une exposition photographique : le faire comme un état des lieux qui convoque des photographes d’aujourd’hui dans un inventaire éclectique à la Prévert, des « clins d’œil » à l’histoire de la photographie, à l’architecture, aux lieux, à l’intime, à la photographie elle même… Tentative d’habiter le lieu mais aussi d’y inscrire une histoire voire des histoires. Improbable, ce que la photographie nous « donne à voir » mais certitude qu’à bien y regarder, à s’y laisser immerger, les différents points de vue nous content de multiples histoires qui sont bien photographiques. Philippe Accary et Martine Alibert. Le 27/11/2023.

Les installations, les volumes et les œuvres complices de huit artistes contemporains construisent un hommage de formes et de matières aux grands espaces abritant toutes les mémoires d’un lieu tourné vers son futur. « RRR :ère, erre, air » Si, en entendant R, vous comprenez air du temps, alors écoutez l’ère qui change. Celle des mots qui vont jaillir sur les lieux habités par d’autres gestes et d’autres récits qui courent le long des murs, sous la lumière oblique des grandes verrières, le long des fils tendus d’un récit à écrire. Songerez-vous que ce grand navire de filature n’en a pas fini de glisser sur son erre, si vous suivez les erres comme traces effacées de ce qui l’a parcouru et le peuple encore, dans l’aire d’un espace immense traversé par les souffles d’air agités aujourd’hui par la main des artistes et les mots des poètes ?" Commissaire d’exposition : Christian Sozzi, galerie B+ mobil Lyon. Les artistes : Jean-Philippe Aubanel - Matt Coco- Simon Feydieu- Yann Levy - Virginie Piotrowski - Paul Raguenes- Benjamin Sozzi- David Wolle