En 2024, le festival Chalon dans la rue change de date. L’organisation des Jeux Olympiques d’été de Paris 2024 a amené les grands événements estivaux à adapter leur calendrier. Le festival Chalon dans la rue étant concerné, il aura lieu exceptionnellement une semaine plus tôt qu’à l’accoutumée, entre la fin de la période scolaire et la Fête Nationale du dimanche 14 juillet. C’est ainsi un calendrier spécifique que nous mettons en place pour 2024 : le festival Chalon dans la rue se tiendra du mercredi 10 juillet matin au samedi 13 juillet en fin de soirée. Plus d’infos sur www.chalondanslarue.com Recevoir la newsletter en écrivant à : [email protected]

Les Tréteaux de Pontus est un festival de spectacle vivant (théâtre, danse, musique, jeune public) dans des lieux de patrimoine local. Nous y accueillons de jeunes talents pour leurs premiers essais de spectacles, des compagnies régionales qui tentent de nouvelles formes ainsi que les spectacles de notre compagnie, la Compagnie du Bonheur Vert. Programme du 24 mai : 18h30: Pot d'inauguration; 19h30 : "Habiter le temps" de Rasmus Lindberg par la Pépinière du Bonheur Vert

Les Tréteaux de Pontus est un festival de spectacle vivant (théâtre, danse, musique, jeune public) durant trois jours dans un lieu de patrimoine local, le château du poète Pontus de Tyard. Nous y accueillons de jeunes talents pour leurs premiers essais de spectacles, des compagnies régionales qui tentent de nouvelles formes ainsi que les spectacles de notre compagnie, la Compagnie du Bonheur Vert. Programme du 25 mai : 15h30 : "Grisélidis" de Charles Perrault par la Compagnie des Yeux Verts; 17h : Does with Bobs, concert 19h : "Héroïques" de Marion Lavault par le collectif Sans Attendre; 20h30 : "Le mariage forcé" de Molière Cie 800 litres de paille; 22h : Trio Biznaga, concert

Après nos deux premiers magnifiques concerts baroques, nous avons vécu en juillet 2023 à l’Evêché notre premier spectacle de chanson française avec Jérémie BOSSONE accompagné par son frère Benjamin…un autre moment magique. Nous sommes comblés de recevoir prochainement son grand-frère de cœur et de musique… Retrouvons-nous pour ce nouveau rendez-vous à ne rater sous aucun prétexte ! Pour faire revivre un témoin du patrimoine bourguignon l’Association des Amis de l’Evêché Jean Rolin est heureuse de vous proposer émotion et plaisir partagé au pays de la chanson française avec FRASIAK en duo acoustique avec Benoît DANGIEN au piano.

Buxy en Y est une association type loi 1901 buxynoise, ayant vocation à participer au rayonnement culturel du village. Nous organisons notamment des événements plus ou moins ponctuels en lien avec les artistes locaux, dans le but de mettre en lumière les savoir-faire de la région. Soirées cinéma Plusieurs fois par an, nous organisons de petites soirées cinéma dans la salle des fêtes de Buxy. Le but ? Mettre en lumière notre sélection de courts-métrages amateurs, et créer un espace de rencontre pour les artistes et participants.

Séance d’approche initiation autour du poney ( 8 petits poneys de 0,80 m à 1,20 au garrot environ) L’activité s’adresse à des familles avec enfants.  1 adulte pour 1 ou 2 enfants maximum Ouvert aux enfants de 3 à 12 ans. Place limitée à 16 enfants. Les poneys pourront être partagés par les enfants selon le nombre de participants (maxi 2 enfants pour 1 poney). Contenu de la séance : - Rencontre avec les poneys - Comment s’approcher - Toucher les poneys - Brosser - Seller - Tenir en longe - Promener les poneys dans le manège ou dans la campagne (selon le temps) Les enfants qui le souhaitent pourront monter sur les poneys (sous réserve que leur taille et leur poids soient adaptés aux poneys) Les enfants devront obligatoirement être habillés en fonction de l’activité : pantalon couvrant toute la jambe (pas de shorts ni de jupes) et chaussures fermées (y compris pour les encadrants) Le centre équestre fournira les casques (port obligatoire du casque pour tous les enfants qui souhaiteront monter sur le poney)

Événement sportif sur le secteur de RULLY et du vignoble environnant de la côte chalonnaise. La Course en milieu naturel comporte deux distances : - 9km (avec 200m de D+) - 20km (avec 423m de D+) Il est aussi proposé une sortie Randonnée ainsi que Marche Nordique. (9km) Une course enfants (moins de 12 ans, nés jusqu'en 2013) est désormais programmée : la distance est en fonction de l'âge de l'enfant (400m/800m/1200m) Inscriptions en ligne : jusqu'au Samedi 25 mai 2024 à 21h.

Son impertinence et sa singularité ont fait le sel de ses passages sur Canal +, France Inter et Quotidien. Aujourd'hui Alison Wheeler monte sur scène pour la première fois. Ce spectacle est l’occasion de la découvrir de façon plus intime, elle se livre avec un brin de folie et n'hésite pas à offrir ses paradoxes faits des sujets de l’époque, il n’est pas impossible qu’ils résonnent en vous. Accompagnée de sketchs inédits projetés sur grand écran et d’improbables joyeuses chansons, Alison Wheeler a déjà séduit près de 15.000 spectateurs à travers plus de 40 villes.

Ça sent la fin de saison, l'été, et LaPéniche invite le collectif dijonnais Bruit Marron ! Nous auront la chance d'avoir la patronne du café Sur La Place pour vous concocter les meilleurs Virgin Mojito du monde ! GrímR live < Electro/EBM - Dijon > Né d’un croisement entre le choc d’un astéroide et la puissance d’une Testarossa lancée à pleine vitesse, Grímr est un projet solo dévoilé pour la première fois en 2020 par son morceau “Make Love” lors du challenge “Côte de Beat” organisé par le magazine Sparse, Magna Vox et Citizen Records. Influencé par des artistes comme Moderat, Cabaret Nocturne ou encore Schwefelgelb, sa musique associe la force de la New Wave, la chaleur de l’EBM et la fougue de la Synthwave pour proposer une techno lente, sombre et mélodique. Co-créateur du collectif et label dijonnais Bruit Marron, son EP baptisé “Instincts” sort en juillet 2022 sur ce même label. Après de nombreuses dates un peu partout en France, il retourne en studio et prépare actuellement la sortie de son second EP. > découvre : https://youtu.be/8TZYB6wUWX8 Marie Madeleine Dj set : Diana Kill & Jarco Weiss < Disco wave - Collonge > D’apparence froide et ténébreuse, Diana n’a qu’un seul but, vous faire danser. De la Disco à la Techno en passant par le R’n’B on ne sait jamais où elle va nous faire voyager. Main de fer dans un gant de velours, vous serez hypnotisés et vous laisserez aller sur ses beats sensuels jusqu’au petit matin. Enfant des 80’s, Jarco Weiss sillonne le monde pour partager sa passion pour la musique depuis 1999. Ses racines sont ancrées dans la culture hip hop, mais ouvert à tout, il navigue entre les styles et les genres. Electro, Drill, Kuduro, Pop FM… On ne sait jamais à quoi s’attendre avec Jarco Weiss si ce n’est que la nuit sera folle ! Païkan Dj set < Cosmic disco - Genlis > Païkan est un DJ et producteur de musique électronique rétrofuturiste : morceaux à danser autant qu’à imaginer sur la bande son d’un film de science-fiction des années 80. Bercé depuis quelques années par toute la scène électronique indépendante et des artistes comme Gerd Janson, Todd Terje ou Soulwax, il fait partie de cette nouvelle génération de producteurs qui puisent leurs influences dans l’Italo-Disco ou la New Wave pour créer un univers que n’aurait pas renié Giorgio Moroder aux sonorités 80’s. > Découvre : https://youtu.be/NxXG5yq0TUc

Vous étiez tellement nombreux en 2023 à assister au traditionnel Gala de fin d'année des écoles de musiques, nous ne pouvions que réitérer ce bel événement ! Résolument tournés vers les musiques actuelles et les musiques live Guitare n'co et L'Appart à Zik ont décidé une nouvelle fois de fusionner l'effort de leurs élèves pour présenter le travail d'une année à LaPéniche.

Marathon < Shoegaze / Post-punk - Amsterdam > La musique de Marathon est une réponse passionnée au XXIe siècle en crise, canalisant l'énergie du punk et les dissonances du shoegaze et du post-punk pour donner une voix à l'anxiété urbaine. La batterie dynamique de Lennart, la voix agressive de Kay et l'habileté de la basse à six cordes de Nina créent un mélange explosif, à la fois brut et raffiné. > Découvre : https://youtu.be/vM25xV3XjAQ Fragile < Emo / Post Hardcore - Angers > Un cri du cœur, témoignage du spleen omniprésent sur le premier EP de ce pur produit de la scène rock angevine. Fragile, c’est le rassemblement de membres anciens et actuels de Wild Fox, LANE, Scuffles ou Dogs For Friends. Fragile, c’est l’envie commune d’en découdre et d’expier ses failles les plus viscérales, sur fond de punk hardcore moderne et mélodique. Sur les traces Des Thugs... > Découvre : https://youtu.be/NMYTeaSRj5I Eliott Mac Luckie < Dark Disco / Cold Wave / EBM - Dijon > Entre Dark Disco, Cold Wave et EBM, Eliott Mac Luckie orchestre habilement ses sets à l’esthétique sensuelle et suave. Une dance-gothique diggée autour de producteurs undergrounds tels que Damon Jee, Trentemøller ou Local Suicide.

Un groupe d’étudiants de l’EMA fructidor a investi LaPéniche plusieurs après-midi depuis le début de la saison 2023-2024 dans le cadre d’ateliers de recherche avec des professeurs de leur formation et avec un soutien de nos techniciens son et lumière. Restitution ouverte au public. Venez découvrir une installation immersive visuelle et sonore dans votre salle LaPéniche transformée. Nous même ne savons pas ce qu'il s'y produira... Le Pitch : Restitution de l'atelier de recherche et création « What am I doing here? (Qu'est-ce que je fais ici ?) » de l’école media art (conduit par Davide Bertocchi, Charlie Hamish Jeffery, Alexis Guillier). Que se passe-t-il si l'on déplace l’œuvre hors de ses espaces « habituels » de présentation et d'exposition ? Que se passe-t-il si l'on investit une salle, sa scène et sa fosse à d'autres fins que la présentation d'un spectacle ? Que se passe-t-il si l’on transpose la dimension temporelle du spectacle dans une exposition d’art ? Si l’on se donne du temps plutôt qu’un espace ? Aujourd'hui, tout est public, performatif, joué, live, en temps réel, enregistré, pour tout le monde, pour quelqu'un, pour personne. Comment échapper au performatif ? Comment accomplir des actions, des gestes, des fabrications, des modes d’exposition possibles sans provoquer la théâtralisation ou la mise en performance de ces choses ? Que se passe-t-il lorsque des sculptures et des peintures sont mises sur scène pour jouer, ou sont mises à la place du public pour regarder, ou sont placées dans des espaces qui ne sont traditionnellement pas accessibles aux regards du public ? Que se passe-t-il lorsque des corps et des objets se disent : « Qu'est-ce qu'on fait ici ? » « Qu'est-ce que je fais ici ? » C'est la question que tout artiste se pose un jour ou l’autre. Que pouvons-nous faire ici, maintenant ? Photo © Ana Killing